[Event] Video Games Live 2009 à Paris

On continue avec les gâteries (rien de sexuel je vous rassure…), samedi soir avait lieu le Video Games Live 2009 au Palais de Congrès à Porte Maillot (Paris). Le concept est des plus simples à l’initiative de Tommy Tallarico et Jack Wall, le VGL = un orchestre + des musiques de jeux vidéo ! Simple mais efficace, on était plus de 3000 gamers et gameuses rassemblés autour de notre passion commune.

La salle est presque pleine alors que le concert n’est pas encore commencé !

On (avec Mimachan et ses amis) était vraiment idéalement placé, pile au centre !

Toujours à l’affût quand ya du style :p

Et là vous vous dites « encore un compte rendu avec des photos… », et bien non ! Cette semaine va être magique (1 an ça se fête) et comme il était possible et conseillé de filmer, je vous donne une seconde chance de vivre ou revivre ce moment magique !

On démarre avec un petit hommage à Michael Jackson, j’ai trouvé le geste vraiment sympa mais admirez plutôt !

Video Games Live 2009 Paris – FF8 Liberi Fatali

On poursuit avec du Megaman (Rockman au Japon), à ce moment là je n’en pouvais plus, j’étais trop heureux ! Puis on enchaine avec du classique : The legend of Zelda même si bizarrement ce n’est pas la musique m’ayant fait le plus d’effet (bon ça m’a quand même donné envie d’y rejouer :D )

On touche presque à la fin, c’est parti pour Castlevania ! Et le clou du spectacle, (il fallait voter sur le site officiel pour décider de la playlist) on va donc terminer avec la chanson numero 1. Les paris sont ouvert :)

Facilement le meilleur concert de ma vie, j’ai passé un moment inoubliable même si certains « habitués » se sont plaint du manque de nouveauté. Le VGL prouve encore une fois l’importance de la musique dans le jeu vidéo et l’engouement qu’ont les joueurs et joueuses pour ce média.

En ce qui me concerne c’est largement validé et j’irais encore l’année prochaine s’il y a !

On pouvait même aller à la rencontre de Tommy, Jack et Martin après le concert !

L’info en plus : Restez à l’affût, la semaine est loin d’être finie :D

[OST] Bonnie Pink

Non mais c’est pas possible ça, le dernier article sur la musique date du 18 aout (j’ai mis à jour l’article, toutes les vidéos étaient mortes) qui est accessoirement l’anniversaire de la mort de Balzac (super gai pour commencer la journée) !

Bon je sais que mes goût musicaux douteux ne sont pas les sujets les plus « intéressants » et que ça fait pas buzzer comme un « PES Vs FIFA » mais bon ça fait parti du monde d’Uriel et donc je vous en parle !

Couverture du single : Ring a bell

Bon puisque vous insistez, une petite présentation Wikipédia (ou wikipédienne, ce mot devrait devenir un adjectif). Bonnie Pink alias Asada Kaori est une chanteuse japonaise. Son style ne s’apparente pas vraiment à la J-pop « classique » mais est plutôt un mélange de plusieurs genres différents.

Ayant vécu aux États-Unis elle y a subit l’influence musicale dont le jazz, la pop et le rock occidentaux qu’elle mêle subtilement à la J-pop. Ce qui fait aussi que contrairement à pas mal de chanteuses japonaises, elle maitrise réellement l’anglais. Auteur compositeur, ses chansons sont de celles qui donnent la pêche et je vous laisse le constater par vous même.

Tales of Vesperia – Kane wo Narashite

Et oui vous vous doutiez bien que ça avait un rapport avec soit les mangas, soit les jeux vidéo. Je ne vais pas m’amuser à écouter tout ce qui passe dans le top 50 japonais (Oricon) et vous en parler à chaque fois. Bonnie Pink a eu beaucoup de succès dans les années 90, mais a subit une chute de popularité. Profitant de sa remontée en 2006, elle a contribué à la bande originale de Tales of Vesperia récemment en interprétant le générique. Aussi bien pour la version japonaise (Kane wo Narashite) que pour la version américaine (Ring a bell).

J’ai une petite préférence pour la version nippone, mais j’espère qu’il sera possible d’avoir les deux pour une éventuelle sortie européenne de Tales of Vesperia sur PS3.

Bonnie Pink – Kane wo narashite

Et voilà le clip de la chanson, je préfère largement le clip de Tales of Vesperia vu la qualité de l’animation (séquence d’animation d’intro du jeu, réalisée par le Studio I.G.). Mais le vrai clip a un côté « Take on me » qui me plait bien aussi :D (éternel nostalgique).

Un petit clip de saison, ah on est plus en été ? Bon au moins ça réchauffe !

Bref plus sérieusement elle a aussi contribué sur d’autres oeuvres (Guyver, Gantz) et plus anciennement Rurouni Kenshin où elle a interprété le 5ème générique de fin : It’s gonna rain. Chanson que j’aime beaucoup, même si ma préférée reste de loin : No junjou na kanjou.

Rurouni Kenshin 5th ending – It’s gonna rain

L’info en plus : C’est pas grand chose, mais j’ai éclairci la couleur du titre, ça fait un peu moins mal aux yeux ? Et ! Et ! Participez au concours il se fini vendredi ! Ya quand même deux jeux à gagner :D ! Apparemment les IG mags ont été reçu, les Wolfenstein, c’est bon ?

[OST] High and Mighty Color

Cela faisait déjà un moment que je voulais vous parler du groupe japonais (ai-je encore besoin de préciser ?) High and Mighty Color.

« Haikara » (High Color prononcé à la japonaise) est un groupe de J-pop/rock née en 2004. Le groupe existait sous un autre nom avant et se composait de 5 garçons.
L’aventure Haikara demarra de leur rencontre avec Maaki qui deviendra la chanteuse du groupe.

Ce que j’aime dans ce groupe et la dualité de leur deux vocalistes, en effet la voix puissante de Maakii (Maki Onaga) se marie très bien avec la voix plus dur et bien plus rapide de Yusuke (qui est surnommé la « mitraillette » il me semble, vous comprendrez assez vite pourquoi).
Leur musique n’est pas forcément des plus originales, mais elle a le mérite de respirer la bonne humeur et je peux vous dire qu’elle donne la pêche !

High and Mighty Color – Pride

Une de mes chansons favorites, je pense qu’elle montre assez bien « l’esprit » du groupe. Le côté énergique, speed, puissant et rythmé de leur musique. A noter que « Pride » est utilisée comme générique de début de l’anime Gundam Seed Destiny.

High and Mighty Color – Dive into Yourself

« Dive into YOURSELF » quand à lui sert de générique de début d’un jeu, Sengoku Basara 2 sur Playstation 2 (appelé Devil Kings, le deuxième volet n’est pas sorti en France).
Mais Haikara ce ne sont pas que des chansons tirées d’anime ou de jeux-vidéos (même si c’est grâce à cela que j’ai pu connaître le groupe). Il y a tout un tas d’autre superbes chansons dans leurs albums, comme Over ou Style ~Get Glory in this hand~ (dont la photo du single trône fièrement sur ma bannière coulissante).

High and Mighty Color – Over

High and Mighty Color – Style

High and Mighty Color – Hot Limit

Bon je ne vais pas tous vous les mettre, j’espère que ce groupe vous aura plu, sachant que c’est l’un de mes préférés. Et si je vous en parle aujourd’hui c’est pour une raison particulière. Bien que largement en retard j’ai appris que depuis peu Maakii avait quitté le groupe suite à son mariage et sa volonté de poursuivre seule.

2009 marque donc la fin d’une époque pour Haikara et après des auditions c’est Halca qui remplacera Maakii au sein du groupe. On ne sait pas grand chose sur elle, en espérant qu’ils continueront à nous faire vibrer.
Néanmoins Maakii tu nous manqueras !

High and Mighty Color : C’est validé d’office !

L’info en plus : Avant que les fans de Bleach ne crient au scandal, je vous laisse avec « Ichirin no Hana » le 3ème générique de début de Bleach et « Resistance » l’opening (comme ça je fais pas répétition) du second volet de Bleach sur DS.

[OST] Kid’s Alive

Je profite du week-end pour vous parler du groupe japonais Kid’s Alive. Enfin de deux de leur chansons, sachant que le groupe n’existe plus depuis longtemps (1998/2003) et que je ne suis pas autant fan d’eux que d’Halcali, de Siam Shade ou SCANDAL par exemple.
N’empêche que j’adore ces deux titres et je compte bien partager cela avec vous ;)

- La première s’intitule : Bokura no bouken, elle sert de premier générique de fin à l’anime d’Hikaru no Go.

Petit résumé (si ma mémoire ne me joue pas des tours): Hikaru Shindo est un jeune garçon comme les autres qui découvre dans son grenier un Goban datant de plusieurs siècles. (note : un goban, c’est une planche ou une table en bois, quadrillé qui permet de jouer au Go. Contrairement à ce que l’on peut penser au premiers abords, ce n’est pas de l’Othello, c’est bien plus compliqué et passionnant).

Dans ce goban, réside l’âme de Sai, un génie du jeu de Go, mort suite à un duel perdu alors que son adversaire avait triché. Sai aime le Go plus que tout au monde et transmettra sa passion à Hikaru. Il fera ensuite la connaissance de plusieurs adversaires tous plus fort les uns que les autres, dont le prodige qui deviendra son plus grand rival : Akira Toya le fils du champion du monde de Go.

Pour rappel le manga est dessiné par Takeshi Obata, oui le même que pour Death Note.

- La deuxième chanson est : 2nd Stage, générique de début de Hungry Heart : Wild Striker

Du même auteur que Captain Tsubasa (Olive et Tom), Hungry Heart est lui aussi basé sur le foot.
Kyosuke Kanou a toujours vécu dans l’ombre de son grand frère : Seisuke. Alors que ce dernier intègre une grande équipe en Italie, Kyosuke décide d’arrêter sa passion par dépit.
Une fois au lycée Kyosuke fera une rencontre décisive, celle de Miki, la capitaine de l’équipe féminine de foot du lycée qui ravivera sa passion.

Le foot n’est pas un sport qui me passionne, mais les mangas de sports restent quand même un des genre que je préfère (Basket, Baseball, Tennis, Ping pong, y en a pour tous les goûts).

L’info en plus : Hikaru no Go est édité par Tonkam en manga papier, et Déclic pour l’anime. Hungry Heart lui est édité chez Asuka et Mabell.

L’info en plus en plus : Je viens de finir de reregarder les 114 épisodes de Saint Seiya (Sanctuaire, Asgard puis Poseïdon) vous aurez droit à un petit article, s’en suivra Hikaru no Go d’ailleurs (un peu plus tard)

[OST] SCANDAL – Shoujo S

Un petit mot pour vous présenter un titre que j’ai découvert pendant le karaoke de l’Epitanime : Shoujo S, chanté par le groupe SCANDAL.

SCANDAL est un groupe de 4 filles composé de Haruna Ono au chant et à la guitare, Tomomi Ogawa à la basse, Mami Sasazaki à la guitare (aussi) et Rina Suzuki à la batterie (sachant que les trois dernières donnent aussi de la voix).

Ce qui est sympa c’est que ces lycéennes se sont lancées dans la musique sans réellement avoir de bases, uniquement sur le culot et beaucoup d’entrainements/répétitions (talent?). Après je ne suis pas le jury de « La nouvelle star » pour pouvoir en juger au mieux, musicalement parlant, mais (moi) j’aime beaucoup ce qu’elles font.

On a commencé à entendre parler d’elle en France alors qu’elles n’étaient pas vraiment connues dans le milieu l’année dernière grâce à la diffusion de leur clip (Space Ranger) sur Nolife et aussi via les concerts qu’elles ont donné lors de la Japan Expo 2008.

Le single « Shoujo S » sortira le 17 juin prochain, mais on peut le découvrir déjà pour ceux qui regardent l’anime Bleach, dont il sert de générique de début. A défaut d’être un grand fan de la série, je me contente d’apprécier certaines choses, dont la musique (bon j’admets que le générique donne quand même envie de jeter un œil à la série, nan ?).

Et voici la version entière de la chanson, que j’écoute en boucle (entre autres) depuis que je suis sorti de l’Epita la semaine dernière.

Scandal – Shojo S

L’info en plus : Pensez à aller voter pour elles dans le J-top sur le site de Nolife (un genre de top 10 chaque semaine, il suffit de s’inscrire et voter pour ses 5 clips préférés) si vous les avez aimé. Plus il y a de votants plus on a de chances de récupérer de bons clips J-pop en direct du Japon pour en avoir la diffusion en France. A savoir qu’elles ont aussi participé à la chanson thème de Star Ocean 2nd Evolution (le remake de Star Ocean 2 sur PSP) dont voici l’introduction…

Edit : Je ne sais pas si ça se voit mais divers éléments font peu à peu leur apparition sur le blog, je suis en train de le « patcher » au fur et à mesure (à vous de trouver quoi)…

[OST] No junjou na kanjou

Je vais partager avec vous aujourd’hui une de mes chansons préférées, à savoir 1/3 no junjou na kanjou de Siam Shade. Elle sert aussi de générique de fin lors de la troisième ou quatrième saison de la série anime du même nom* (dont je vous en parle demain, j’en profiterais d’ailleurs pour approfondir au niveau générique).

Edit : olalalala grosse fatigue après une longue partie de Killzone 2, « anime du même nom » (alors que j’en ai même pas parlé). L’anime en question est Rurouni Kenshin, soit Kenshin le vagabond en France.

Rythmée, entrainante, idéale à chanter lors d’un karaoke en y mettant toutes ses tripes ^^ (en tout cas c’est mon ressenti). Je ne vous parle pas du groupe Siam Shade, car je ne le connais pas du tout mais du peu que j’ai pu en entendre, ils font de la bonne musique (pop rock) japonaise.

L’info en plus : Si vous étiez à Paris Manga vous avez sans doute pu nous voir (un pote et moi), nous donner à fond sur cette chanson au karaoke de l’Epita.

[Divers OST] Omoide ni Dekinai…

Parce que la Saint Valentin n’est qu’un prétexte de plus pour ne s’aimer qu’un jour par an.
Aujourd’hui en ce dimanche 15 février, je vous souhaite à toutes et à tous une bonne non-Saint Valentin !

(Je me suis permis un peu de repos aussi ^^; beaucoup de boulot…)

Un peu d’amour tout de même vu que c’est d’actualité. Il s’agit ici d’une chanson de Youhna, artiste coréenne que j’adore et dont je vous reparlerais bien assez tôt. La vidéo (qui n’a en soi aucun rapport avec la chanson) est tirée du jeu Final Fantasy X et Final Fantasy X-2 dont je vous parlerais bientôt aussi.

C’est une ballade de type plutôt triste, vous avez quelques bouts de traduction (en anglais) dans la vidéo qui permettent de savoir que si on se penche un peu sur les paroles, même si le ton est très triste, cette chanson n’est en fait qu’une ode à l’optimisme. En gros ne jamais oublier les expériences passées et s’en servir comme tremplin pour avancer. Sur ce je repars dans ma petite hibernation et vous dis à demain !

L’info en plus : Omoide ni Dekinai = Je ne te laisserai pas devenir un souvenir…

[OST] Code Geass

Un seul article pour Code Geass n’aurait pas suffit. Je vous livre ici les génériques de début, qui sont tous rythmés, bien dessinés et vraiment jubilatoire à regarder. Pour ceux qui ont un bon PC, pensez à activer le mode HD en bas à droite de la fenêtre Youtube pour avoir une qualité optimale. (faut vraiment avoir une bécane de compétition, je préfère prévenir.)

Premier générique de début : Colors chanté par FLOW.

Et voici le deuxième :Kaidoku Funou par Jinn.

J’ai choisi exprès de ne pas y inclure les génériques de fin. Ils sont aussi très bon, mais un peu moins que ceux de début. Je vous invite néanmoins à jeter un coup d’œil sur le net, où vous les trouverez sans mal.
Attention spoiler possible !!
On va attaquer avec les deux génériques de la deuxième saison de Code Geass. Ils sont tous deux magnifiques, du grand art : régalez-vous.

Il s’agit ici de O² par Orange Range (hélas j’ai pas trouvé de version HD)

On enchaine avec World End de Flow

J’ai franchement rarement regardé des séries d’aussi bonne qualité avec des génériques tous aussi bons les uns que les autres. A écouter et à réécouter !
Un dernier petit cadeau avant de vous quitter, quelqu’un sur Veoh a tenter de refaire le second générique (Kaidoku Funou) avec des dessins, je vous laisse voir le résultat : c’est du grand art même si ce n’est pas terminé. Cliquez ici pour voir la vidéo (le blog prend pas en charge Veoh)

L’info en plus : A savoir que Code Geass n’est toujours pas licencié en France. Vous pouvez trouver la série sur internet via le fansub. Même si au Japon les blu-ray sont déjà sorti (PS : JE LES VEUX !!!).

[OST] Breathe me…

Chanté par Sia Furler (que je ne connaissais pas du tout), une chanteuse pop/chelou australienne, Breathe me est donc vous l’aurez remarqué, la chanson thème du trailer de Prince of Persia (dont je vous ai parlé auparavant). Elle a aussi été utilisé comme générique de fin de la serie « Six feet under » que je ne connais pas du tout mais dont on m’a dit que du bien.

Franchement c’est bien le genre de chanson que j’adore avec une musique douce (un simple piano) et un timbre de voix plutôt faible voir fragile. Aller sans plus attendre (bah ouais je suis pas doué pour les analyses musicales) je vous laisse avec la version entière.

L’info en plus : Le piano c’est beau…

[OST] Blue Water…

Je ne pouvais pas vous laisser avec le générique uniquement en français, qui souffre d’ailleurs du même phénomène que tous les animes de l’époque : on regarde le premier épisodes, on écrit des paroles bidons et on fait un AMV avec les scène du premier épisode (made in France).
Voici donc le vrai générique qui est, comme le reste de l’anime, de qualité. Régalez-vous donc ^_- !

Ça contrebalancera avec le générique français que j’aime tout de même beaucoup (nostalgie oblige) mais la version japonaise n’a rien en commun avec elle.
Aux rares qui auraient su résister à mon précédent article, laissez-vous emporter par Blue Water, générique de début de Nadia.

En voici la version longue :

Un grand merci à Morikawa san, à Gainax et bien sûr à Nadia de m’avoir fait rêver il y a si longtemps déjà !

L’info en plus : J’avais oublié d’en parler, même si vous souhaitiez voir cette série, il est à savoir qu’elle n’est jamais sortie en DVD. La seule façon serait de retrouver les VHS, sinon Nadia passe régulièrement sur les chaines AB (peut être même Mangas).