[Comics] InFamous : chapitre 3/ [Pub] Nadou

Et oui les deux derniers chapitres du comics d’InFAMOUS ont été rendu publique par Sucker Punch et Sony. Toujours en anglais, c’est pourquoi Uriel no Sekai Prod. est de retour ! C’est donc avec plaisir que je vous propose le chapitre 3 traduit en français en exclusivité (je crois).

Toujours pareil le chapitre entier est disponible sur votre droite, dans la section « Galerie ». Bonne lecture à tous et comme d’habitude, n’hésitez pas à laissez un commentaire, si vous avez des suggestions ou critiques à faire !

Et maintenant un petit peu de pub pour Nadou.

Je vous avais déjà parlé de cette dessinatrice de talent (ici ou dans la vidéo ici). Je tenais tout de même à faire un plus ample point sur elle avant la Japan Expo, où vous pourrez la rencontrer (dédicaces !!!!). En tout cas moi j’y serais.

Un petit paragraphe de présentation écrit rien que pour vous les loulous (merci encore Nadou !)

Je m’appelle Nadine, Nadou pour les intimes (je préfère), dessinatrice passionnée depuis mon plus jeune âge, je cultive depuis plusieurs années une grande passion pour les manga et japanimes, et le Japon en général. Je suis également une petite geekette accro aux jeux vidéos, bercée lors de ma tendre enfance par les mélodies de Sonic sur sega megadrive, aujourd’hui membre de la Horde sur World of Warcraft XD. Le dessin reste néanmoins ma plus grande passion et j’espère un jour pouvoir en vivre!

Je pense qu’elle a tout dit, si ce n’est qu’un avis extérieur c’est toujours mieux. On va choisir quelqu’un au hasard dans l’assistance… hmmm et bien moi ! (Oui apparemment sur mon canapé, il n’y a que moi de disponible). C’est vraiment une artiste à mes yeux, ses dessins sont magnifiques et elle n’a pas pour autant la grosse tête. Vraiment sympathique (quoi qu’un peu trop overbookée), c’est toujours un plaisir de lui voler 5 mins pour un brun de causette.
Elle aura donc son stand à la Japan Expo, où vous pourrez acheter son Fanzine (voir plus bas) : Start Up (qu’elle fait avec des copines). Et aussi des cartes, des marques-pages, des goodies à l’effigie de ses illustrations. Je compte bien la dévaliser, donc attention ceux qui comptent y aller, foncez !

Je vous laisse avec une phrase volée lors d’une conversation qu’on a eu :
« J’ai souvent eu droit à la remarque « tu dessines du manga parce que c’est facile, c’est pour les gens incompétents » sauf que moi je m’en fous de ça, je dessine avec mon cœur et mon cœur me dit que j’aime dessiner manga alors c’est tout xd« 

L’info en plus : N’hésitez plus, même si vous ne venez pas à la Japan Expo, rendez-vous sur :

L’info en plus en plus : Ajout d’une nouvelle galerie comprennant quelques illustrations que l’on peut trouver sur son blog ou son deviantart.

InFAMOUS chapitre 2

Uriel no Sekai Prod. présente :
InFAMOUS chapitre 2

Traduction & Paint Shop : Uriel

Photoshop & bonne humeur : Dorothée

[Comics] InFamous : chapitre 2

Le premier chapitre ayant reçu un bon accueil, c’est donc avec un plaisir non dissimulé que je met en ligne la seconde et dernière partie de ce comics servant d’introduction à InFAMOUS.

Ça a été une première pour moi (j’avais déjà fait de la traduction pour une team de Fansub mais c’est pas sur le même support). Vraiment ravi que le résultat ait plu :) tant mes notions de Paint Shop sont basiques.

Si un bon projet (plutôt court) voit le jour peut être qu’on remettra le couvert, sur ce je vous souhaite une bonne lecture.
Edit : Toujours pareil pour accéder au chapitre complet, ça se passe dans le menu à droite par là -> dans la section « galerie »

Comment ça ? On me dit que la mise à jour est trop court… Et c’est pas faux ^^

Que diriez vous d’une petite vidéo de gameplay d’InFAMOUS réalisé par mes soins ? Oui j’en ai beaucoup parlé dernièrement mais c’est en forgeant qu’on devient forgeron, donc j’en profite pour m’exercer à faire de bonnes vidéos. Je la poste sur ce billet, mais vous pourrez aussi la retrouver dans l’article concernant le test d’InFAMOUS.

L’info en plus : Il est dit à la dernière page : « A suivre », je pense qu’avec un peu de chance la suite sortira en version reliée. Si jamais ça sort gratuitement sur le net alors peut être qu’Uriel no Sekai Prod. reprendra du service (rires…)

L’info en plus en plus : Désolé, j’ai l’impression d’imiter Marcus (si vous le connaissez) avec sa lubie de « PAIN » sur PS3 dans son émission sur Nolife. Promis je vous parle plus d’InFAMOUS… jusqu’au prochain volet :)

InFAMOUS chapitre 1

Uriel no Sekai Prod. présente :
InFAMOUS chapitre 1

Traduction & Paint Shop : Uriel

Photoshop & bonne humeur : Dorothée

[Surprise] InFamous : le comics (et plusieurs MAJ)

La tornade Prototype est passée ? Je vais donc me permettre de vous embêter une fois de plus avec InFAMOUS.

MAJ du 13/06 à 7h du matin : Ça y est tout est en place et fonctionnel.

Comme vous le savez, un comics de deux chapitres servant à introduire l’intrigue d’InFamous est disponible en téléchargement sur le site officiel du jeu. Ce n’est pas nouveau et vous avez du en avoir un aperçu ailleurs sur la toile, mais malheureusement celui-ci n’est disponible qu’en anglais.

C’est pour cela qu’après une petite nuit de labeur, Uriel no Sekai (je vais pas me linker moi-même) est fier de vous présenter le premier chapitre d’InFamous le comics, traduit en français !

Je tiens à remercier Dorothée qui m’a tenu compagnie et qui s’est occupée avec ses talents de photoshopeuse, des bulles oranges. Quand à moi je me suis chargé du reste (et oui, Uriel no Sekai Production n’est en fait composé que de 2 personnes…)

J’en profite pour la même occasion d’inaugurer la section galerie (juste à droite en dessous de mon avatar) où vous trouverez les 7 pages du premier chapitre. Pour ceux qui ont vraiment du mal, c’est par ici !

L’info en plus : Bien sur c’est du fait maison avec passion pour un jeu qui le mérite, rien d’officiel là dedans hein ! N’hésitez pas si vous avez des suggestions/reproches à faire et si vous souhaitez oui ou non avoir le chapitre 2.

[Animation] Un bleu parfait ?

Perfect Blue est un film d’animation de Satoshi Kon sorti en 97 au Japon puis en 99 en France. Contrairement à ce qui se fait d’habitude, ici on a affaire à un thriller très sombre (et ouais pas de héros, de robots, ou même de triangle amoureux).

Ce film raconte l’histoire de Mima Kirigoe, une jeune fille normale, pleine de vie et de rêves, mais qui est aussi chanteuse dans un girls-band qui connait un franc succès: les Cham. Ce sont ce qu’on appelle des « idoles » au Japon (plus connue que le commun des mortels mais pas encore autant qu’une vraie star).

C’est pourquoi elle décide (sous les conseils de son manager), malgré le succès grandissant du groupe, de quitter celui-ci afin de poursuivre sa carrière dans le cinéma. Voici d’ailleurs la chanson qu’elle chante à son public lors de son dernier concert (qui figure parmi mes chansons préférées, aujourd’hui encore…).

Son manager finira par lui dégoter un petit rôle dans une série de seconde zone, où elle devra y tourner une scène de viol. Réaliste, Mima sait qu’elle doit faire des sacrifices pour percer dans le monde cruel du cinéma. C’est à ce moment là que le film commence réellement, traumatisée par le tournage, Mima commence à perdre pied. Sa carrière « avance », elle joue dans divers feuilletons, pose pour des magazines de charmes et fini par développer une double personnalité qui la hante : « Est-ce réellement ce que tu voulais ? ».

S’ajoute à cela les fans de la première heure qui ne reconnaissent plus leur idole, une jeune fille vive, qui respirait la joie de vivre. Enfin surtout l’un d’entre eux, un vrai maniaque/psychopathe qui la suit partout, inonde sa boite mail et qui souhaite retrouver l’ancienne (sa) Mima à tout prix.
Cependant son malheur ne s’arrête pas là, elle voit ses anciennes copines faire un tabac en continuant les « Cham » à deux, mais sa décente aux enfers ne s’arrête pas là. Une série de meurtre abominable commence à avoir lieu dans son entourage, collaborateurs, photographes etc…

10 ans que ce film est sorti et il n’a pas pris une ride, cela grâce à une réalisation impeccable. Le chara-design est très réussi, l’animation est remarquable, quand au dessin en lui même, il est de toute beauté. Satoshi Kon surfe ici sur sa vague préférée, perdre le spectateur (et l’héroïne en même temps ^^) aux frontières du réel.

La partie audio n’est pas en reste, les voix françaises sont de bonnes qualités (la VO est mieux, mais je n’en parle pas tellement ça me semble évident), et la bande son grandiose ! Avec des chansons entrainantes comme « Ai no tenshi » ou triste comme « Omoide ni dakarete ima wa » et les musiques d’ambiance aussi réussies qu’angoissantes.

En conclusion c’est un très bon film, à voir que l’on soit ou pas, amateur d’animation japonaise. Complètement à l’opposée d’un Ghibli (fraicheur, magie, rêve), ici on est plongé dans l’horreur, le doute, l’obscurité. Cependant même si se sont deux styles opposés ils ont un point en commun, celui d’être fédérateur de l’animation japonaise, c’est à dire qu’on peut ne pas être fan de mangas et adorer ces films en les considérant comme tel. Venez donc vous frotter aux désillusions de la jeune Mima et de son univers impitoyable (Dallas ?! J’ai cherché toute la nuit pour ce jeu de mot, ne me remerciez pas ^^).
Perfect Blue : C’est validé depuis 10 ans déjà !

L’info en plus : A déconseiller aux moins de 16 ans quand même (bon j’avais 14 ans à l’époque…). Pensez à le regarder au moins deux fois si ce n’est plus, si vous ne voulez pas passer à côté de l’histoire. Ah oui, j’oubliais, Perfect Blue est disponible en DVD édité par HK video, trouvable pour moins de 20€ chez Virgin/Fnac…

[Anime/Manga] Fushigi Yuugi

Parce que les femmes ne sont pas toutes des aventurières ou des femmes flics courageuses. Il y a aussi les gourmandes, les rêveuses et les amoureuses (ici en l’occurrence c’est les trois à la fois).
Fushigi Yuugi (Un jeu étrange en français) est un manga de Yuu Watase (au dessin et au scénario, avec des gros titres (sans compter FY) comme Ayashi no Ceres, Imadoki etc…). Attention on est ici dans le shojo manga (c’est à dire plutôt destiné aux demoiselles) avec une héroïne et une flopée de beaux gosses.

L’histoire se passe de nos jour, au Japon. Miaka est une jeune fille comme les autres, elle ne pense qu’à s’empiffrer et s’amuser plutôt qu’étudier. Tout le contraire de sa meilleure amie : Yui qui grâce à son intelligence et son sérieux, vise à entrer dans la meilleure école. Craignant de se retrouver seule suite au départ de Yui, elle décide d’étudier et accompagne son amie à la bibliothèque, elles tombent toutes les deux sur un livre ancien : « Les écrits des quatre dieux du ciel et de la terre ». A la lecture de celui-ci elles se retrouvent téléportées dans la Chine ancienne. Miaka atterrit seule dans le royaume de Konan, et après quelques péripétie deviendra la prêtresse de Suzaku.

En gros 4 royaumes se font la guerre, (nord, est, ouest et sud) chacun d’entre eux est symbolisé par un dieu (Suzaku le phœnix, Seiryu le dragon, Genbu la tortue et Byakko le tigre). « En temps de crise il est dit qu’une demoiselle de l’autre monde arrivera et deviendra la prêtresse de Suzaku afin de sauver mon royaume… » c’est sur ces mots que l’empereur accueille Miaka et qu’ensemble ils partent à la recherche des 7 étoiles de Suzaku (en gros ce sont ses chevaliers servant).

Le seul souci si l’on peut dire, c’est que Yui a atterri dans le royaume voisin qui justement est en guerre avec Konan. Elle endosse le rôle de la prêtresse de Seiryu et devient par la même occasion l’ennemie de Miaka.

Miaka Yuuki, l’héroïne de cette histoire. Elle est jeune, affamée, impulsive et très très naïve. C’est l’archétype de la collégienne/lycéenne ou du moins l’image que je me fais d’elles. Cependant elle a un grand sens du devoir lui causant de rompre son amitié avec Yui afin de protéger le royaume qui compte sur elle. Elle tombe quasiment de suite amoureuse de la première personne qu’elle a rencontré à Konan en la personne de Tamahome. Elle possède aussi un grand pouvoir, celui de manger des tonnes d’aliments sans grossir ^^; je pense que pas mal de gens aimeraient être capable d’en faire de même.

Première personne que Miaka rencontre dans le nouveau monde. Il lui vient en aide alors qu’elle se fait agresser par des voyous. Néanmoins il lui demande de l’argent en échange de son aide, il parait avare et très porté sur l’argent au départ, cependant c’est uniquement parce qu’il a beaucoup de petits frères et qu’il a besoin d’argent pour les faire vivre. Il tombera aussi très vite amoureux de la prêtresse qu’il aura juré de protéger car c’est lui aussi une étoile de Suzaku.

Hotohori, actuel empereur de Konan. Il est jeune, beau et toutes les filles craquent pour lui. Cependant depuis tout petit, bercé par la prophétie il attend la fille de l’autre monde dont il est déjà éperdument amoureux sans l’avoir jamais rencontré. Il tombe immédiatement sous le charme de Miaka (pas très charmante mais quand même). Prêt à tout pour sauver son royaume, il place néanmoins Miaka au dessus de tout cela. Il sera le grand rival de Tamahome pour gagner le coeur de Miaka, ces trois là forment le triangle amoureux de la serie (Je ne compte pas Yui exprès qui est amoureuse de Tamahome).

Je ne vais pas vous faire la liste de l’ensemble des personnages, chez Suzaku j’ai oublié ; Tasuki, Nuriko, Mitsukake, Chichiri et Chiriko. Il y en à 7 autres du côté de Seiryu mais je vous laisse les découvrir par vous même.

Même si à la base cette série est basé sur une histoire d’amour, Fushigi Yuugi ne se résume pas qu’à ça. Il y a par exemples de nombreux combats entre les étoiles. La psychologie des personnages est assez poussé, leur craintes/aspirations etc…

En conclusion, que ce soit le manga ou l’anime, Fushigi Yuugi est une des œuvre majeure de la japanimation. De l’amour, de l’action, du drame, du sacrifice et de la trahison font de Fushigi Yuugi un savoureux mélange détonnant. Regardez-les ils ne vous laisseront pas de marbre, c’est garantie. La bande son est exceptionnelle, avec déjà les deux génériques et d’autres chansons que l’ont peut entendre pendant l’anime : Winner, Star, Yo ga akeru mae ni etc….
Fushigi Yuugi : C’est validé, classique du genre !

L’info en plus : Il existe une préquelle, Fushigi Yuugi : Genbu Gaiden (l’histoire d’une autre jeune fille arrivée plus tôt lors d’une précédente guerre) et une suite uniquement en Anime sous forme d’OAV.

[Anime/Manga] Rurouni Kenshin

Rurouni Kenshin (るろうに剣心), Kenshin le vagabond en France et Samurai X (aux states) est un manga de Nobuhiro Watsuki. Il a notamment travaillé aux côtés de Takeshi Obata (Hikaru no Go, Death Note) et en tant qu’illustrateur pour SNK sur la série des jeux Samurai Shodown (Spirit). Le manga compte 28 volumes, l’anime lui est composé de 95 épisodes.

1878, Tôkyô : L’ère Meiji est à ses balbutiement (je vous fait grâce du cours d’histoire et de civilisation), elle sonne entre autre le glas des derniers samouraïs.

Himura Kenshin, le protagoniste de cette histoire arborant une cicatrice en forme de croix sur sa joue. Autrefois un assassin de légende, il ère aujourd’hui dans le Japon moderne sous l’apparence d’un simple vagabond et aider son prochain afin d’expier ses crimes. Pour cela il porte un sabre à lame inversé (qui ne coupe pas donc) afin de ne plus jamais ôter la vie de quelqu’un. Il apparait au début du manga comme un être faible, frêle le tout accentué par sa morphologie, car en effet il est plutôt maigre et petit. Cependant malgré ce « masque » qu’il porte c’est un homme très dangereux capable de décimer de nombreux adversaires en un éclair, il est le dernier héritier de l’école Hiten Mitsurugi Ryu. Basé sur le Battô Jutsu, qui consiste à laisser son sabre de son fourreau et le dégainer pour attaquer son adversaire, le coup de sabre gagne donc en vitesse (grâce à sa forme incurvée). C’est une technique classique et répandue, cependant couplé avec la vitesse divine de Kenshin elle devient plus que mortelle.

Kamiya Kaoru, elle est le maître du dojo Kamiya. Sa technique s’utilise via des sabres en bois (bokken) visant à désarmer l’adversaire et non le tuer. Elle fera la rencontre de Kenshin au début de l’histoire et ce dernier trouvera refuge dans son dojo jusque la fin de l’histoire. Même si elle « maltraite » Kenshin à cause de son tempérament fort et de son égoïsme, elle apprendra au fil du temps à le connaître et développera ensuite des sentiments à son égard. Dès le deuxième tome elle ne peut déjà plus concevoir de vivre sans lui et craint sans cesse de le perdre.

Hajime Saito, éternel rival de Kenshin depuis la fin de l’ère Edo. Il était capitaine de la troisième division des Shinsen Gumi (sorte de police impériale ayant réellement existé) et donc l’ennemi juré de Kenshin qui lui visait la chute du Shogunat/Bakufu (en gros le gouvernement). Aujourd’hui sous les traits d’un simple policier il entretient sa rivalité avec Kenshin, il aura cependant besoin de son aide à plusieurs reprise afin d’accomplir certaines missions périlleuses. Sa technique est le Gatotsu, une attaque frontale empalant l’adversaire avec un seul coup d’une vitesse incroyable. Elle dispose de variantes que je vous laisse découvrir par vous même.

Bien sûr il y a une multitude d’autres personnages, amis ou ennemis (des fois les deux en même temps) comme : Sanosuke Sagara, Yahiko Myojin, Aoshi Shinomori etc…

Le principal adversaire de Kenshin lors de la série sera Makoto Shishio. Alors que la révolution atteignait sa phase finale, suite à un événement particulier Kenshin l’assassin cessa d’exister. Son remplaçant fût Shishio, cependant au retour de Kenshin les révolutionnaires se débarrassèrent de lui (il fût brulé). Ayant survécu, maintenant que le Japon est rentré dans une période paisible, il souhaite replonger le Japon dans le chaos et prendre possession du pays et surtout se venger du pays et de Kenshin.

Rurouni Kenshin c’est aussi deux série d’OAV et un film d’animation.

Rurouni Kenshin : Tsuiokuhen, est la première série d’OAV en quatre épisodes. D’un design très soigné et complètement différent du manga, il raconte le sombre passé de Kenshin. (à noter que ce chapitre est plus ou moins traité dans le manga dans la partie Enishi)

Attention Spoils

Le petit Shinta voyage avec ses sœurs et sont victimes de l’attaque de bandits. Elles se font sauvagement assassiner devant ses yeux impuissant, puis il est sauvé in extremis par Seijuro Hiko dernier maitre de l’école Hiten Mitsurugi. Il le renomme Kenshin et le prend sous son aile.

Kenshin s’en ira ensuite, désobéissant à son maitre afin de mettre sa force au service du peuple. Il deviendra alors assassin et participera à la chute du Bakufu. Il rencontrera lors d’un de ses assassinat Tomoe Yukishiro, une femme en quête de vengeance (son futur époux fût tué par Kenshin, celui-ci bien que novice à l’épée parvint à infliger une blessure sur la joue de Kenshin dans sa lutte pour rester en vie, cette cicatrice saignera régulièrement tout au long de l’OAV marquant la rancune de la victime). Elle prépara un plan pour l’approcher pour l’approcher et finalement le tuer, cependant au fil du temps elle apprit à le connaitre et finirent par tomber amoureux.

Kogoro Katsura, supérieur de Kenshin demanda à Tomoe de devenir le fourreau de Kenshin, afin de calmer son désir de tuer. Les deux partirent dans la campagne et vécurent des jours heureux en vendant des herbes médicinales en tant que mari et femme.

Cependant sa légende n’étant pas morte, un groupe de ninja d’élite kidnappa Tomoe afin de piéger Kenshin. Avant de partir à sa rescousse il tomba sur le journal intime de Tomoe, apprenant la vérité sur le passé de Tomoe. Empli de regret et prêt à laisser Tomoe se venger, il part à sa recherche. Il affronte les ninjas d’élite les uns après les autres non sans blessures (perte de la vue, de l’ouie etc…) pour finalement faire face au chef de la bande.

Tomoe s’interposera dans la bataille afin de protéger Kenshin et mourra de la lame de ce dernier, dans cet ultime sacrifice elle montra ses sentiments envers Kenshin. Avant de rendre l’âme, dans un ultime effort elle utilisa le couteau prévu pour l’assassiner, lui infligeant une petite cicatrice au visage formant une croix avec celle de son époux défunt.

Kenshin redevint alors un assassin, pour terminer la révolution puis disparu sans laisser de trace…

La seconde série d’OAV (Seisô hen) est un résumé de la série, avec des graphismes de hautes qualité (comme dans l’OAV précédant). Il raconte aussi dans sa deuxième partie la fin de Kenshin. Son corps étant trop faible pour subir les effets de la vitesse divine de l’école Hiten Mitsurugi, aujourd’hui Kenshin est un homme diminué et malade. Il a eu un enfant avec Kaoru, Sanosuke est partie en Chine et Yahiko est le nouveau maitre de l’école Kamiya.

Le film lui (proche graphiquement de la série) raconte le soulèvement des Isshin Shishi qui souhaitent renverser le gouvernement Meiji.

En conclusion, Rurouni Kenshin est une œuvre magistrale. Dans un fond historique réel, l’histoire est passionnante, les personnages sont charismatiques, profonds et attachants. L’action est omni-présente et très bien retranscrite. Le ton est parfois drôle, souvent triste, ce manga offre une vision nuancé de l’être humain (Un ex-assassin qui cherche à faire le bien). Avec une mention spéciale pour le manga papier qui surpasse largement la version animé, et les OAVs qui sont de toutes beautés et des œuvres d’arts à proprement parlé.

Une magnifique saga à ne pas manquer, qui ne vous laissera pas de marbre assurément. Watsuki san nous offre ici une histoire inoubliable pour tout fan du Japon des samourais.

Rurouni Kenshin : A ne surtout pas manquer ! C’est validé sans hésitation !!!

L’info en plus : Kenshin existe en jeux vidéos, un RPG sur Psone et un jeux d’action sur PS2 du type « Dynasty warriors ».

[Anime] Code Geass

Et voilà ça faisait un moment que j’avais commencé cet article, le voilà terminé en partie. Un anime qui me tient autant à cœur sinon plus que Nadia.

Voici sans conteste pour moi le meilleur anime que j’ai pu voir jusqu’à présent (parmi les nouvelles productions évidemment) j’ai nommé : Code Geass Hangyaku no Lelouch.
Elu par deux fois meilleure serie par l’Anime Grand Prix (magazine de référence au Japon concernant l’animation japonaise) en 2006/2007 et en 2007/2008 devant un certain Gundam 00, sans parler des nombreux autres prix reçu tel que le meilleur personnage masculin (Lelouch) et féminin ( C.C ) ainsi que du meilleur générique etc…

Synospis reprit sur Wikipédia :

Le 10 août 2010 du calendrier impérial, l’empire sacré de Britannia écrase les forces japonaises et conquiert le pays en moins d’un mois grâce à leur nouveaux mechas nommés Knightmare. Dans la défaite, le Japon perdit son indépendance et fut renommé Area 11. Les japonais quant à eux perdirent tous leurs droits et leur identité nationale, renommés Eleven. Ils furent déplacés dans des ghettos, cédant la majeure part du territoire aux colons britanniens. Pourtant des mouvements rebelles naissent et les nationalistes japonais continuent la lutte pour l’indépendance.

Fin de citation.

Lelouch Lamperouge, qui n’est autre que Lelouch Vi Britannia, héritier du trône, a juré de se venger de son père, Empereur de Britannia, qui laissa autrefois sa mère se faire assassiner et sa petite sœur devenir infirme. Il maudit lui même son impuissance (ce n’est un lycéen comme un autre) jusqu’au jour où il rencontra par hasard C.C (à prononcer « Shi Tsu » en anglais/japonais ou « C Two » en anglais). Il se voit confier par cette dernière un pouvoir hors du commun appelé le Geass : lui octroyant le pouvoir de donner n’importe quel ordre à une personne et ce, une seule fois par personne.
Pour tester son pouvoir il demande à un régiment armé de se suicider, ce qu’ils font avec plaisir. Avec son nouveau pouvoir, son intelligence au dessus de la normale et son sens inné pour la stratégie (il est très bon aux échecs) il tentera à lui seul de renverser Britannia et son père. Il gagnera rapidement la confiance des rebelles japonais qui lui serviront d’armée personnelle et deviendra chef de l’ordre des Chevaliers noirs. Lelouch est un personnage formidable, il n’a pas peur d’aller aux bout de ses idées, prêt à tout pour tuer son père et créer un monde parfait pour sa sœur. C’est aussi un fin stratège capable de se sortir de n’importe quelle situation et on ne se lasse pas de le voir (en action).

Voici C.C , la « sorcière » qui apporta le Geass à Lelouch. Un pacte (qui à dit diable ?) lie à présent Lelouch et C.C jusqu’à la mort. C’est un personnage très mystérieux au départ, on apprendra à la connaître au fur et à mesure de l’avancement de la série.
Espiègle à souhait et doté d’un charme irrésistible, elle suivra désormais Lelouch où qu’il aille comme son ombre. Comment ne pas adorer un personnage aussi attendrissant qui ne connait rien à la vie et qui découvre les relations sociales ainsi que Pizza Hut (sans déconner…)

Il se heurtera néanmoins à son ami d’enfance Kururugi Suzaku. Lui étant japonais, il souhaite comme Lelouch libérer les Eleven (Japonais) mais de manière différente. En prouvant sa valeur et en servant Britannia, il pense pouvoir changer l’empire de l’intérieur et ainsi libérer les opprimés.
Simple soldat au départ il sera amené à devenir le principal obstacle de Lelouch, en intégrant l’ordre de la chevalerie. A bord de son Knightmare (nom des robots) : le Lancelot.
Je n’aime pas trop ce type de personnage, trop lisse, trop bon. Bien pensant il ne se rend pas compte de ses erreurs ainsi que des choses primordiales qu’il sacrifie, comme l’amitié par exemple.

Karen Stadtfeld est une étudiante frêle le jour mais une redoutable pilote de Knightmare la nuit (façon de parler). Elle est en fait à moitié Eleven et fait partie de la résistance. A la mort de son frère et unique famille elle fait la connaissance de Zero (pseudonyme de Lelouch qui souhaite garder son identité secrète) et devient ensuite garde du corps de ce dernier. Elle rivalise en pilotage avec Suzaku à bord de son Guren Nishiki.
Mon grand coup de cœur de la série, sa double identité reflète sa personnalité. Une guerrière hors pair sur le champs de bataille et une femme encerclée par ses propres doutes face à ses propres sentiments.

Revenons-en aux généralités. La plastique de Code Geass est vraiment superbe, rarement il m’a été donné de voir des graphismes aussi beau et surtout de manière égale. Souvent dans les séries, certains épisodes se retrouvent sous-traité et paraissent moche par rapport aux autres épisodes, ici ce n’est pas le cas : la qualité est constante. La chara-design est somptueux sous condition d’aimer les Clamp (4 filles dans le vent qui ont fait deux trois bricoles : Tokyo Babylon, X, Magic Knight Rayearth, Trèfle ou RG Veda et bien d’autres… =) )
Niveau robot on est servi aussi, vu que c’est le studio Sunrise (Gundam) qui s’en occupe. Les knightmares sont vraiment très beaux et possèdent un style travaillé et plutôt fins. On est loin des gros mammouths tout laid ^^.

J’en ai déjà trop dévoilé sur l’intrigue, je passe exprès sur les personnages secondaires (pas si secondaires que ça d’ailleurs) que je vous laisse découvrir lorsque vous regarderez cette merveilleuse série.
On ne peut que prendre du plaisir à regarder cette série de qualité sur tous les points de vues. Histoire captivante, personnages charismatiques, de l’action, de la stratégie, des sentiments et des trahisons font de Code Geass un Anime incontournable.
Code Geass : C’est très très validé ! A ne manquer pour rien au monde !

Lelouch commands you….

L’info en plus : Il existe une deuxième saison appelé : Code Geass R2, que je vous conseille tout aussi vivement. Il s’agit de la suite directe, avec l’ensemble des protagonistes plus quelques nouveaux. L’histoire prend un nouveau tournant et on assiste impuissant à la fin de cette saga.

[Anime] Devil May Cry

Je vais terminer sur l’adaptation anime de des aventures de Dante. Je vous arrête tout de suite, c’est une histoire inventée exprès qui n’a pas grand chose en rapport avec la saga en jeux vidéo si ce n’est les personnages et la trame principale. On a donc le droit à 12 épisodes ne se suivant pas forcément, mettant en scène notre cher Dante et sa clique (Trish et Lady) enchainant divers contrats pour renflouer les caisses du Devil May Cry.

Le seul point positif de cette série animée, est sa réalisation qui est vraiment au top. Des graphismes et une action aussi gore que fluide qui font honneur au jeu, et quoi de plus normal puisque c’est (encore une fois) le studio Madhouse qui est derrière tout ça (voir l’article sur FF7 Last Order).

Mais honnêtement à part ça le reste est vraiment très décevant et c’est en tant que fan que je parle. L’histoire est complètement à la ramasse et creuse, comme le sont les nouveaux personnages crée pour la série. La voix de Dante de colle pas trop avec la classe qu’il devrait dégager, et en plus l’histoire est parsemé de petite touche humoristiques qui n’ont pas leur place dans un DMC. Un humour fan service apporté par la présence d’une morveuse : Patty Lowell qui vivra chez Dante dès le premier épisode o_O.

Ca aura été court, mais le constat est claire. Devil May Cry en anime est un bon divertissement avec une réalisation au top. Si vous en cherchiez davantage (comme moi) vous allez être très très déçu. Pas vraiment là pour apporter un plus à l’histoire de Devil May Cry, l’anime saura quand même vous faire passer un bon petit moment avec ses combats rythmé et un Dante toujours aussi surpuissant.
Devil May Cry en anime : C’est validé mais sans conviction…

L’info en plus : Demain soir (Samedi 31 janvier), de 18h à 8h du matin se déroule une nocturne gratuite de l’EPITA (une grande école d’ingénieur à la base, qui organise un salon manga : l’Epitanime). Au programme des jeux vidéos (baston, ddr, guitar hero etc…) du Karaoke (mon préféré) aussi bien en japonais que les génériques de notre enfance en VF et plein d’autres activités style : jeu de Go, Mahjong ou Shogi… Venez nombreux si vous êtes sur Paris (Metro Porte d’Italie)